28 Document (s)

Qu'il chante en occitan ou en français, le groupe est devenu une référence incontournable de la musique marseillaise.

Le cinquième jalon discographique d'une trajectoire unique, tracée sous le double signe de l'exigence et du plaisir. Avec toute la spontanéité qui fonde son inspiration, Rokia Traoré y réaffirme sa volonté d'échapper aux carcans des poncifs et des genres. Malienne de naissance et de culture, la musicienne, fille de diplomate, a couru le monde et connu l'exil dès son enfance. Dans Beautiful Africa, elle a rassemblé un noyau musical malien et un contingent d'instrumentistes européens et même un beatboxeur autralien. Le résultat de leur association est confondant de musicalité. Visant comme toujours à l'essentiel, touchant le nerf et la fibre mêmes des chansons, la griffe sonore de John Parish excelle à mettre au jour les lignes de force du langage de Rokia Traoré par ce mélange de calme intérieur et d'indéfectible détermination qui caractérise les esprits conquérants.

Fort des premiers succès populaires et médiatiques de son premier album Révolution karibeana, il écrit, joue et chante depuis toujours les richesses, les difficultés et les forces des peuples de la caraïbe dont il est originaire. Il est aujourd'hui un artiste de référence de la nouvelle scène caribéenne. Son message universel et engagé est compilé dans son cet album dont le titre parle de lui-même.

Après le succès de son dernier album, Crazy horse, Mathias Duplessy et ses acolytes reviennent avec un album toujours plus audacieux et créatif, composé de voyages imaginaires. Ici, un boléro lancinant aux épices d'Asie (Texas boléro), là, une valse lente aux effluves japonaises (A japanese in Paris), un jazz manouche chinois (Chinese dumplings) ou un hommage à Bruce Lee (Kung-fu).

Une voix et un instrument à cordes, pour relire en duo un répertoire hétérogène mêlant les langues, les styles et les époques : le songbook arty de Silvia Pérez Cruz, jeune chanteuse ibérique de caractère est ici accompagnée par le guitariste Raul Fernández Miro, compatriote venu de la scène indé. Entre le chant naturaliste de la Catalane, dont les envolées vocales se noient dans des mers de réverbération, et les ambiances électrifiées de Miro, la romance est rock'n'roll. La première, voix tour à tour gracile et véhémente, relit les protest songs de l'ère franquiste ou invoque un duende ténébreux dans les pas d'Enrique Morente, mais chante aussi L'hymne à l'amour d'Edith Piaf et joue la suavité sur un classique américain des fifties. Le second alterne nuages magnétiques et distorsion expérimentale, revisite Schumann à la guitare acoustique, puis électrique.

In a lifetime capture l'incroyable travail de Clannad qui, avec plus de 16 albums studio, a créé un héritage qui a influencé toute une génération de musiciens et d'artistes irlandais. Cette anthologie a été réalisée en collaboration avec le groupe et comprend tous leurs succès, titres incontournables mais aussi 2 nouveaux titres, A celtic dream et Who knows produits par Trevor Horn, ainsi que des images de la séance de photos d'Anton Corbijn (juin 2019) et de nombreuses autres images rares provenant des archives personnelles du groupe.

Savourer à nouveau la voix de Malouma Mint Meïdah, prestigieuse héritière d'une famille d'artistes du sud-ouest mauritanien, est un enchantement. Cette femme de conviction révolutionne le monde de la chanson dans son pays à la fin des années 1980, bousculant les conformismes en pointant les problèmes de la société. Sa maîtrise parfaite de l'art vocal ancien et son goût du mélange avec les sons d'ailleurs en font une référence dans son pays. Knou, le quatrième album international de Malouma, marque un retour flamboyant. Toutes les compositions affirment à la fois sa marque originale et la diversité de son inspiration. Du rap ou de la soul au chant traditionnel, elles nous conduisent en un voyage, où l'esprit altruiste des mégapoles métisses dialogue avec la permanence immaculée des grands espaces du désert.

Entre tradition et modernité, Mory Kanté retrouve le son à l'origine de son succès, avec un discours moderne et ouvert sur l'avenir et la jeunesse de Guinée et d'Afrique : la musique africaine moderne et la vie doivent puiser dans la tradition avant de se retrouver dans le monde entier. C'est un message que cet artiste singulier met en application tous les jours de son extraordinaire destin.

La chanteuse corse a fait sensation lors de son premier passage aux auditions à l'aveugle dans The Voice, les 4 coachs se retournant instantanément. Sa voix de colorature dont la tessiture couvre trois octaves et demi lui permet de se frotter à de nombreux répertoires, comme celui qu'elle a choisi de revisiter pour cet enregistrement. A son image, atypique et envoûtant, ce premier album chez Universal Music mêle sacré et profane, chansons d'amour et couplets révolutionnaires.

Quand Mariana Caetano, chanteuse brésilienne, véritable tornade scénique rencontre Yann Le Corre, accordéoniste virtuose issu de la nouvelle génération des musiciens bretons, et Marcelo Costa, implacable percussionniste de Sao Paulo à la précision chirurgicale, cela donne Bel Air de Forro... Une fusion musicale virevoltante, un son unique qui emporte tout sur son passage.

Le brésilien (qui vit désormais à Lyon) revient avec un deuxième album, véritable hymne à la créolité et au tropicalisme, porté par des sonorités funk, jazz ou encore disco. Un carnet de voyages exubérant où l'on retrouve la pétillante Flavia Coelho et le talentueux producteur multi instrumentiste Patchworks (Voilaaa, The Dynamics, David Walters, Mr President, Taggy Matcher). Embarquez pour une croisière musicale palpitante en compagnie d'un esprit brésilien nomade, naviguant à vue sur le mythique Atlantique Noir.